在北京798厂古老的料格子，曾经析居着亚细亚中北部大陆最纯粹的精神游荡者，他们是更古老的圆明园时代的进化版本，他们继承了那个史前时代的古老精神生存方式，却又在那个追求纯粹叙述方式的神话阶段，向前进化了小半个纪年。

他们开始对社会与资本，尝试着主动而有限地介入。对于这些饥饿的精神祖民，纯粹的精神游荡显然不再是主要的生存法则。这些尝试最终让798厂成为艺术消费的前中世纪广场——当资本的宗教全面取代了精神神话。曾经生存在料格子幽暗通道中的精神游荡者，绝大部分都走了出去，成为了资本宗教的子民。但历史，总有分支的现实可能。在人类的结构历史期，也仍然有长期坚守在物质需求与自然斗争的神话阶段的种群，一直到人类的解构历史的发生，都保持部落政治的形态，从而颠覆了人类结构期历史演进的全面必然性。

傅镭，正是解构历史期（结构历史的消解期）仍然坚守古老的纯粹精神的遗珠。他被遗忘在古老的料格子的最深处，如同被消化系统遗忘在盲肠中的一粒坚硬的稻谷。而他，或也正孕育着亚细亚中北部大陆结构历史期文化的一场炎症，而这或将带来一种全新而独特的文化演义，以及免疫力。

傅镭曾经也是那些追求纯粹叙述方式的精神游荡者种群的一份子，而且，是那些在追求纯粹精神的历史的神话阶段中，绽放得较早也更技术性的一位。但很快，历史便演进到资本宗教的中世纪早期，而傅镭被这场淬不及防的宏大演进遗忘了。因为，他独自走向了一个纯粹精神的隐脉——他偶然性地跳出了一场诡异的历史，却成为这场历史浓缩的镜像，一个艺术角度的初级阶段的消解模型。

傅镭开始尝试对结构历史期的古典主义进行追溯性素描的时候，无意中产生了第一次的消解尝试。这毫无疑问不是自觉的尝试，任何现实的历史都是这样，某种冥冥中的偶然，让一些个体或者群体成为历史的标的物。

从艳丽的油画走向素描，傅镭首先是从病态批判开始的，以一种对荒诞的直接呈现，表达其对资本宗教的质疑和审视。他利用素描的纯粹绘画性，对抗满世界的图示与符号；用人类结构历史期的古典主义或新古典主义绘画体裁的荒诞化构成，解构了这些原本严肃地彰显神性的努力。虽然这些有时候可能略显出初级和意识本能感，但这并不妨碍一场针对资本宗教肌体的炎症而导致的发热期的到来。虽然，一切都还在孕育，而且没有定论，但历史的标的价值已然初现。

于是，傅镭的这个阶段性的个展，将不被命名也无法命名，展览作为艺术家作品的重要组成部分，标的为SOLO№SIX（个展6号），以说明艺术家精神进化中，阶段性的历史进程。

或者，宿命般地表述傅镭必将走这条独奏（SOLO）之路。

（向对于一万年之后的历史阅读体验感觉陌生者道歉）

在中国的当代艺术走向世界的时候，我们不应该忘记那些在每一次重要时刻影响过时代的人们。从八五新潮美术，到80后艺术家的兴起，中国当代艺术走过了不平凡的30年。而这不平凡的三十年中，诞生过许多对中国艺术历史产生史料价值的艺术家、艺术品与艺术事件。

傅镭毫无疑问应该属于影响过中国艺术时代的人之一，这个艺术时代被称为798时代——一个艺术地标时代的来临。

拥有许多包豪斯式厂房的原军工品生产企业798厂，在经济转型的历史浪潮中几近废弃。而当2002年的冬天，傅镭等一批当代艺术家进驻798厂，在废弃的厂房车间内建立自己的工作室的时候，宣告中国艺术的地标时代的莅临。但那时候的798，还远没有去梦想今天所拥有的这般辉煌与全球闻名。

毫无疑问，首批进驻大山子798的艺术家们，都成为了中国当代艺术界地位显赫的人物，他们所创作的作品，成为学术界与收藏家们争相研究与投资的对象。

而傅镭在798整个有关艺术的生命历程中，始终扮演了一个边缘坚守者的角色，他的艺术生存实践是对急功近利的当代艺术界的去中心化反讽。

一方面，傅镭是如今仍旧坚守在798做工作室的极少数艺术家之一，与傅镭同期进驻的艺术家们，许多早已过上了功成名就的体面生活，但同时，或者也就失去了艺术家的艺术生命之源——对生命本质的把握能力，而变得浅显而浮躁；另一方面，傅雷却成为热闹的798艺术公园的陌生人。现如今，除了老朋友们还知道料格子里还住着一位艺术家叫傅镭，那些穿梭在798园区的超级跑车与时尚美女们，已然无从知晓这位时代坐标的开创者之一的现实存在。

傅镭的艺术创作依然是严肃的，是极少数具时代指认能力与精神的艺术家之一。傅镭在摒弃了获得市场一片叫好的符号化创作后，一直默默无闻地埋头探索当代艺术的新可能和真正的当代性。这个探索在2010年新世纪第二个十年的头一年迸发出璀璨的智慧之光。他用素描的方式和古典主义手法，指认出当下经济时代的病态本质和中国社会文化的根本所在。